Como viver de música no Brasil: caminhos para planejar a sua carreira
Conseguir uma renda sustentável e entender como viver de música no Brasil é o objetivo de muitos músicos independentes. Esse desejo pode ser alcançado de várias maneiras, desde financiamentos para projetos musicais até por meio de trabalhos freelancers na área de produção.
É grande o escopo de possibilidades com as quais se pode viabilizar projetos musicais. Para quem quer viver de música é importante ter opções e maneiras de como divulgar os primeiros lançamentos da carreira.
Então, se esse é o seu caso, acompanhe essas dicas sobre como viver de música no Brasil e tornar isso uma realidade.
Organizando o processo criativo
Cada artista tem um processo diferente de produção. Durante muito tempo, prevaleceu a lógica de lançamento de álbuns ou singles, depois a realização de turnês e assim por diante.
Mas, com o passar do tempo, esses métodos mudaram. Com a difusão da internet, o que alterou drasticamente a forma de consumo da música, hoje há espaço para diferentes formas de produção musical, que podem ser mais compatíveis com o processo criativo de cada artista.
Uma boa maneira de começar a refletir sobre a sua forma de produção é fazer a pergunta:
O que você precisa para criar as suas músicas?
A resposta pode variar bastante de músico pra músico.
Pode ser que você só precise de um instrumento e um gravador, ou de um captador de som e um software para editar as suas criações, entre muitas outras possibilidades.
Os equipamentos necessários para a criação são o primeiro passo para pensar em como viver de música no Brasil, já que cada item tem um custo e acrescenta uma possibilidade diferente para o som que está sendo criado.
As formas de captação, edição e como você vai fazer para que o seu som chegue até o público alvo também demandam não apenas horas de trabalho, como também, em alguns casos, investimento na contratação de outros profissionais e alguns serviços para difundir sua produção.
Como financiar uma produção musical
Sabendo do equipamento necessário, podemos começar a traçar a estimativa de custo para a sua produção. Esses custos incluem os gastos com alimentação, aluguel do espaço utilizado para criação (mesmo que seja a sua casa), transporte, entre outros.
Feito isso, já temos uma ideia da quantia necessária para que você consiga elaborar um orçamento para entender como viver de música no Brasil. De cara, você pode tomar um susto com esse cálculo, mas já já vamos apresentar soluções para alcançar esse valor e viver fazendo o que ama.
Depois de calcular a quantia que será usada como objetivo de lucro para os seus projetos, é preciso entender qual o tipo de som que você produz e quem é seu público, assim, fica mais fácil divulgar o seu trabalho posteriormente.
Para financiar a sua produção de forma contínua, existem alguns caminhos, e maneiras de ganhar dinheiro com música. Veja alguns em seguida.
Diferentes caminhos para se trabalhar com música
A forma como você irá trabalhar depende muito das suas afinidades. Se gosta ou entende de determinada área e qual tipo de carreira deseja seguir.
Dito isso, pensamos em algumas formas de rentabilizar os seus projetos artísticos e tornar a música sua fonte de renda.
Um dos ramos mais explorados hoje em dia é o da produção musical para a internet, que abriga desde jingles comerciais até músicas personalizadas para o seu público.
Vamos explorar um pouco mais e entender melhor como é possível viver de música no Brasil.
Como vender música pela internet
Para viver de música usando a internet é importante saber como vender a sua música online.
Existem muitas ferramentas, como as plataformas de streaming de áudio (Spotify e Apple Music), e o YouTube, que permitem que você personalize a forma como irá vender o seu trabalho.
Há ainda as plataformas de financiamento coletivo, ou crowdfunding, que podem ser poderosas aliadas para ajudar você a sustentar os seus projetos.
Visibilidade e Promoção
Seja qual for o método, é preciso uma forma de dar visibilidade ao seu trabalho. É mais dinâmico fazer isso online, mas você também pode realizar pequenos shows no seu bairro, fazendo parcerias com comércios locais ou até mesmo shows em praças, isso ajuda a divulgar o seu trabalho para quem está perto de você.
Parcerias com outros artistas que também buscam viver de música no Brasil, e que tenham objetivos parecidos com os seus também podem ser uma ótima opção para ampliar a sua rede.
Ter uma boa presença nas redes sociais e atividades recorrentes que mostrem o seu trabalho é essencial para aumentar o engajamento do seu público, compreendendo as ferramentas e buscando aprender como divulgar a sua música no Instagram.
Além disso, as pessoas costumam se identificar com as histórias que cada projeto tem para contar, então uma boa prática é criar um storytelling para o seu projeto, assim, quem entra em contato com o seu trabalho entende que há uma pessoa e uma história por trás dele.
Para trabalhar a sua rede, comece com o apoio de seus amigos, eles serão importantes aliados na difusão do teu trabalho, e certamente serão os primeiros apoiadores dos seus projetos, quando estiverem em plataformas de crowdfunding, por exemplo.
Além disso, interagir com quem acompanha o seu trabalho é essencial para expandir sua visibilidade. Dessa forma, mais pessoas têm a chance de conhecer você e conhecer também o seu projeto, além de se engajarem para consumir o seu conteúdo. O apoio por meio do engajamento vem do compartilhamento do seu conteúdo, da compra das suas músicas, ou, ainda, ajudando a financiar seus próximos projetos.
O financiamento coletivo para músicos é uma realidade que pode ampliar a perspectiva do artista e ajudá-lo a concretizar os seus projetos. Uma ferramenta fundamental para quem procura viver de música no brasil.
Como o crowdfunding pode funcionar para músicos?
As campanhas de crowdfunding podem ser pontuais ou recorrentes. Assim, uma campanha pontual vai ajudar você a executar um projeto com um prazo pré determinado.
Mas um músico está em constante processo de criação, dentro de um ciclo que apesar de ter etapas, está sempre sendo construído.
Nesse sentido, uma campanha recorrente é o mais indicado para artistas que estão conectados com a energia criativa, de onde emergem as mais lindas ideias do imaginário humano. Você pode entender melhor o que é o Financiamento Coletivo Recorrente: e Como Usá-lo para Financiar o Seu Trabalho Mensalmente, afinal, para quem vive de arte, as criações não tem data ou fim, elas são fluidas e estão em constante movimento.
O artista precisa buscar formas de se conectar com o público alvo, mostrar projetos, anseios, e a própria história, além de construir junto com ele uma base sólida de parceria e apoio.
O financiamento coletivo oferece uma alternativa para quem quer se conectar mais com a própria produção e ajustar a demanda do seu trabalho para o que realmente produz, já que você define quais serão as recompensas oferecidas pelo seu projeto. Essa autonomia também garante a sustentabilidade da sua produção. Logo, é imprescindível que quem deseja viver de música no Brasil compreenda como o Crowdfunding pode ajudar a reconstruir a indústria musical e a relação artista-fã.
Pensar estratégias de como viver de música no Brasil atualmente é um desafio para o qual estão emergindo novas soluções a cada dia, e por isso, é mais que necessário se manter em constante contato com outros produtores e as novas possibilidades que o pensar coletivo é capaz de proporcionar.
Para saber mais sobre o mundo do financiamento coletivo e as diversas opções que ele oferece, preparamos o nosso Guia do Financiamento Coletivo Contínuo. Baixe gratuitamente.